AI 음악 생성: 프롬프트로 오리지널 트랙 만들기

AI 음악 생성은 프롬프트를 짧은 음악 brief처럼 다룰 때 가장 잘 작동합니다. 장르, 분위기, 악기, 템포, 길이, 보컬 허용 여부를 구체적으로 적으세요. Pipe2.ai의 Music Generator는 그 brief를 하나의 MP3 트랙으로 만들어 다운로드하거나 동영상 workflow에 넘길 수 있게 합니다.

2026-09-01 현재 공개 폼과 실행 동작 기준 확인: Music Generator는 프롬프트와 길이를 요구하고, 보컬 제어를 제공하며, Auto로 Eleven Music v1과 Lyria 3 Pro 사이를 라우팅하고, MP3 오디오를 반환합니다. 이 가이드는 현재 공개 pipeline 폼에 있는 제어만 설명합니다.

다섯 단계로 트랙 생성하기

1. Music Generator를 여세요. Music Generator pipeline에서 시작합니다. 특정 음악 모델을 고정해야 할 분명한 이유가 없다면 Auto를 사용하세요.
2. brief를 작성하세요. 장르, 악기 구성, 템포, 에너지, 구조, 사용 목적을 적습니다. “부드러운 Rhodes 피아노, 비닐 질감, 85 BPM의 편안한 공부 분위기를 가진 따뜻한 lo-fi beat”는 “chill music”보다 훨씬 구체적입니다.
3. 길이를 선택하세요. 10초에서 300초 사이를 고릅니다. 실제 트랙은 조금 짧거나 길 수 있으므로, 고정된 동영상 편집에 맞춰야 한다면 여유 시간을 조금 더하세요.
4. 보컬을 설정하세요. 목소리가 장르의 일부인 곡에는 보컬을 허용합니다. 내레이션, 다큐멘터리 underscore, 공부용 loop, 말소리 뒤에 있어야 하는 음악에는 보컬을 끄세요.
5. 생성한 뒤 끝까지 들어보세요. MP3 전체에서 예상치 못한 보컬, 어색한 전환, 대사와 경쟁하는 리드 파트가 없는지 확인합니다. 음악 방향이 맞지 않으면 다시 생성하세요.

입력은 의도적으로 작습니다. 5자에서 500자 사이의 프롬프트, 초 단위 길이, 보컬 설정입니다. 출력은 MP3 asset 하나입니다. 실시간 미리 듣기는 없으므로 실제 작업 흐름은 생성, 청취, brief 수정, 필요시 재실행입니다.

음악 brief처럼 프롬프트 쓰기

좋은 프롬프트는 분위기 단어 하나가 아니라 음악적 결정을 모델에 제공합니다. 작곡가나 음악 감독이 기대할 만한 요소를 넣으세요.

• 장르와 역할: 공부용 lo-fi hip-hop loop, cinematic trailer cue, 기업 설명 영상 배경, ambient drone, podcast intro.
• 악기와 질감: Rhodes 피아노, 플럭 기타, 깊은 브라스, 부드러운 스트링, granular pad, 드라이한 드럼, 비닐 노이즈.
• 템포와 느낌: BPM, half-time 또는 four-on-the-floor, 절제된 pulse, 추진력 있는 groove, 느린 build.
• 구조: 안정적인 loop, 마지막 3분의 1에서 lift, 깔끔한 ending, intro 없음, drop 없음, 보컬이 중요하다면 명확한 chorus.
• 사용 위치: 내레이션 아래 배경, YouTube intro, 제품 reveal, 다큐멘터리 underscore, social reel.

예시:

사색적인 다큐멘터리 underscore, instrumental only. 부드러운 피아노, 따뜻한 첼로, 약 80 BPM의 절제된 pulse. 편곡은 성기게 유지하고, 마지막 3분의 1에서 부드럽게 고조한 뒤 깔끔하게 마무리.

저작권이 있는 곡을 지목하거나 특정 아티스트의 clone을 요청하지 마세요. 시대, 악기 구성, 리듬, 믹스 밀도, 에너지, 감정의 흐름 같은 음악적 특징을 설명하는 편이 보통 더 좋고 안전한 결과로 이어집니다.

보컬과 라우팅을 신중하게 선택하기

현재 workflow는 Auto 요청을 Eleven Music v1 또는 Lyria 3 Pro로 보낼 수 있습니다. Eleven Music v1은 pop, hip-hop, EDM, rock, R&B, country, K-pop처럼 비트가 강하거나 보컬이 정체성을 만드는 장르에 더 잘 맞습니다. Lyria 3 Pro는 ambient pad, cinematic underscore, drone, 점진적으로 변하는 instrumental texture에 더 잘 맞습니다.

이 차이는 프롬프트에 영향을 줍니다. 보컬이 있는 곡을 원한다면 목소리가 어떤 역할을 해야 하는지 쓰세요. lead hook, spoken phrase, sung chorus, harmonies, 장르 특유의 vocal style처럼 구체적으로 적습니다. 말소리 아래에 깔 배경 음악이 필요하다면 제어와 프롬프트를 일치시키세요. 보컬을 끄고 “instrumental only” 또는 “no vocals”라고 작성합니다.

긴 instrumental 요청에서는 workflow 안의 Lyria가 약 3분으로 제한된다는 점을 기억하세요. 그 범위를 넘는 요청은 Eleven Music v1으로 라우팅되어 공개 폼에서 제공하는 길이를 덮을 수 있습니다.

길이를 계획하고 MP3 검토하기

Music Generator의 공개 폼은 10초에서 300초를 받습니다. 45초 광고라면 편집 여유를 위해 50초 정도를 요청하는 것이 좋습니다. 5분 배경 음악은 작은 구조 문제가 긴 트랙에서 더 잘 드러나므로 더 꼼꼼히 들어야 합니다.

짧은 클립에는 다른 프롬프트가 필요합니다. 10-15초 loop에는 완전한 intro, verse, chorus, outro가 들어갈 수 없습니다. 곡 구조 대신 지속되는 loop, 하나의 groove, 깔끔한 짧은 sting을 요청하세요. 더 긴 트랙에서는 시간이 지나며 에너지가 어떻게 변해야 하는지 설명합니다.

원본 프롬프트, 생성된 MP3, 최종 동영상은 별도 asset으로 보관하세요. 그래야 프로젝트의 나머지 부분을 다시 만들지 않고도 음악을 다시 생성하거나, 분위기를 바꾸거나, 다른 트랙으로 교체할 수 있습니다.

트랙을 동영상에 넣기

생성한 음악은 보통 더 큰 asset의 일부가 됩니다. Pipe2.ai에서 흔한 흐름은 Music Generator에서 Video Reel로 이어지는 방식입니다. MP3를 만들고, 내레이션은 별도 입력에 둔 채 배경 음악으로 추가합니다. 먼저 내레이션이 필요하다면 Audio Generator로 음성을 만든 뒤 Video Reel에서 음성과 음악을 조립하세요.

전체 제작 흐름은 AI 동영상 만드는 법을 참고하세요. 대사를 묻지 않으면서 사운드트랙과 음성의 균형을 맞추려면 동영상에 음악 넣는 방법을 사용하세요. 음악이 아니라 음성 트랙이 필요하다면 AI 음성 생성 가이드부터 시작하세요.