Comment ajouter de la musique à une vidéo sans couvrir les dialogues

Pour ajouter de la musique à une vidéo dans Pipe2.ai, ouvrez Video Reel, ajoutez un ou plusieurs segments vidéo, placez une bande-son dans Background Music et joignez chaque dialogue sous forme de fichier distinct dans Narration. Video Reel ne conserve pas l’audio intégré à la vidéo source : utilisez donc le fichier de voix off d’origine ou extrayez cet audio avant cette étape. Choisissez le format d’image de sortie et lancez le rendu. Les reels composés de plusieurs segments utilisent le champ Instructions pour planifier le niveau de la musique et les fondus ; une exécution avec une seule vidéo utilise des valeurs fixes par défaut.

Vérification du workflow — juillet 2026 : Le fonctionnement de l’audio source, de la narration, de la musique, du mixage par défaut et du routage Auto décrit ci-dessous a été vérifié dans les workflows actuels de Video Reel et Music Generator. Ce guide ne suppose pas l’existence de réglages audio manuels que le formulaire actuel ne propose pas.

Comment mettre de la musique sur une vidéo en six étapes

1. Préparez les segments vidéo finalisés. Ajoutez un seul clip pour une simple passe musicale ou plusieurs clips dans l’ordre souhaité pour créer un reel.
2. Séparez les dialogues de la vidéo. Utilisez le fichier de voix off d’origine ou extrayez l’audio de la vidéo source avant de l’envoyer. Video Reel ne lit que les flux vidéo des segments.
3. Choisissez ou créez la bande-son. Importez une piste que vous avez le droit d’utiliser ou créez-en une avec Music Generator.
4. Ajoutez la voix dans Narration. Fournissez le fichier vocal séparé pour que Video Reel puisse le mixer avec la musique. Si vous avez besoin d’une nouvelle voix off plutôt que des dialogues d’origine, créez-la avec Audio Generator.
5. Décrivez le montage d’un reel à plusieurs clips. Utilisez Instructions pour donner une direction telle que « accompagnement instrumental discret sous la narration, entrée douce et fin propre ».
6. Lancez le rendu et écoutez l’export complet. Contrôlez le début, le passage parlé le plus chargé, les transitions et la fin avec un casque et sur le haut-parleur d’un téléphone.

Video Reel accepte un ou plusieurs segments vidéo ainsi qu’une narration et une musique de fond facultatives. Il écarte l’audio intégré aux segments vidéo et crée la piste de sortie uniquement à partir des entrées distinctes Narration et Background Music. L’interface actuelle ne propose pas de réglage manuel du volume ou des fondus. Avec au moins deux segments, le planificateur de montage interprète vos instructions et choisit les paramètres de mixage en même temps que les transitions. Avec un seul segment, le planificateur est ignoré et le moteur de rendu applique le niveau de musique et les fondus standard, même si vous avez saisi du texte dans Instructions.

Préservez la clarté des dialogues avant le rendu

Un mixage propre commence par des sources aux rôles bien distincts. Traitez la voix comme l’élément de premier plan et la musique comme un soutien.

• Ajoutez la voix off avec l’entrée Narration, plutôt que de combiner au préalable la voix et la musique dans un seul fichier.
• Privilégiez une piste instrumentale sous une voix continue. Un chant principal sollicite la même attention que la narration.
• Évitez une mélodie dense dans la plage de fréquences de la voix. Des percussions, des basses, des nappes et un accompagnement sobres laissent généralement davantage de place.
• Pour les reels composés de plusieurs segments, exprimez clairement la hiérarchie : « la narration reste prioritaire ; gardez la musique discrète tout au long de la vidéo ».
• Vérifiez l’ensemble de l’export. Un équilibre satisfaisant pendant une introduction calme peut ne plus fonctionner lorsque l’arrangement devient plus dense.

Le planificateur sélectionne un niveau général pour la musique et des fondus d’entrée ou de sortie ; il ne s’agit pas d’une console de mixage manuelle et il ne propose pas de ducking phrase par phrase. Si la valeur par défaut d’une vidéo unique est trop forte, préparez une version plus silencieuse du fichier musical avant de l’ajouter. Pour un reel à plusieurs clips, reformulez les instructions plus précisément et relancez le rendu.

Générez une musique de fond pour la vidéo

Si vous ne disposez pas encore d’une musique adaptée, ouvrez Music Generator. Décrivez la fonction musicale, choisissez une durée de 10 à 600 secondes, désactivez Include Vocals et écrivez « instrumental uniquement » ou « sans chant » dans le prompt pour obtenir un accompagnement. Le chant est activé par défaut dans le formulaire actuel, et le routage Auto prend la décision finale à partir du brief au lieu de considérer le bouton comme une consigne absolue.

Un bon prompt indique l’ambiance, le genre, les instruments, le tempo, la courbe d’énergie et la fonction de la piste. Le guide officiel des prompts Eleven Music et le guide Google Lyria 3 recommandent tous deux des indications musicales concrètes plutôt qu’une étiquette vague.

Par exemple :

Musique de fond méditative pour un documentaire, instrumentale uniquement. Piano doux, violoncelle chaleureux et pulsation discrète autour de 80 BPM. Maintenir un arrangement léger sous la narration, développer progressivement le dernier tiers, puis terminer sur une résolution nette.

Évitez de demander un artiste reconnaissable ou une chanson protégée par le droit d’auteur. Décrivez plutôt les caractéristiques musicales dont vous avez besoin. Générez la piste, écoutez-la pour repérer un chant inattendu ou une mélodie principale trop chargée, puis ajoutez la sortie retenue à Video Reel en tant que Background Music.

Adaptez la durée de la musique au montage final

Prévoyez une bande-son au moins aussi longue que la vidéo attendue. Un reel à plusieurs clips est légèrement plus court que la somme brute de ses segments lorsque les transitions se chevauchent ; sa durée exacte peut donc être difficile à connaître avant le rendu. Générer une petite marge supplémentaire est plus sûr que de fournir une piste qui se termine trop tôt, surtout lorsque la musique est la seule entrée audio distincte et détermine ainsi le moment où le moteur de rendu s’arrête.

Tenez compte du rythme souhaité lorsque vous choisissez la musique :

• Un reel produit dynamique bénéficie d’un tempo marqué et de changements structurels courts.
• Un tutoriel ou une vidéo explicative avec narration demande un accompagnement sobre, avec peu d’événements susceptibles de détourner l’attention.
• Une séquence cinématographique peut progresser graduellement, à condition que le point culminant soutienne les paroles importantes au lieu de les masquer.
• Un clip court pour les réseaux sociaux doit présenter rapidement son idée musicale plutôt que de consacrer l’essentiel de sa durée à une introduction.

Pour découvrir le workflow complet, de la préparation des plans à leur génération et à leur assemblage, consultez comment créer des vidéos avec l’IA. Si vous devez encore choisir un modèle pour générer les clips sources, consultez le comparatif des générateurs de vidéo par IA.

Ajoutez les sous-titres et l’identité visuelle après le mixage audio

Considérez Video Reel comme l’étape d’assemblage et de traitement audio. Une fois la musique et la narration validées, utilisez la vidéo exportée pour les dernières étapes de publication :

1. Ajoutez des sous-titres à la vidéo afin qu’ils correspondent au minutage final.
2. Ajoutez un filigrane après les sous-titres et toute modification du format d’image.
3. Regardez une dernière fois le fichier final sur la plateforme et l’appareil où il sera publié.

Conservez les clips d’origine, la narration, la musique générée et l’export final comme des ressources séparées. Vous pourrez ainsi remplacer la bande-son ou modifier la voix off sans recommencer toutes les étapes de production antérieures.